divendres, 13 de novembre de 2020

We introduce you the talented Laura Honse


My blog goes international. It will be the first time that it will be all in english. Today I am introducing a woman with a lot of character, who knows what she wants, who has traveled and who loves art. It's Laura Honse.
I love her sculptural jewelry.



You are actually a photographer. What made you take up jewelry and what role does painting in your work?


I lived the first 17 years of my life in various countries overseas. When I was almost 18, my parents sent me back to the US to study at the Rhode Island School of Design. But during the second year, when I began to major in painting, I was told by the painting department that I was color blind and should study something else. I was forced to make another choice and I went into the photography department.


This was before digital photography and it was very old school. We spent our time in the darkroom, putting films onto rolls, developing and printing. My hands were always in chemicals and I experimented a lot in printing. Unfortunately, I did not find an academic atmosphere to be suitable for me. I felt stifled and I had culture shock. I did not feel that the US was my country.


Previously I had been 13 years in Brazil. While studying I bought a second-hand  analog Hasselblad with one lens. It was the only camera and lens I have ever used even after I moved to Germany. It was not until a few years ago when I arrived in Mexico and I did not have the top quality photography labs avaible to me any longer for analog work that I began to work digitally. But digital photography was somewhat of a dead end. It no longer involved the large format analog camera, rolls of film and darkroom work which all was a very hands-on process. Now it involves computer skills, and that is a technology that I do not particulary care for. I had a few shows in Mexico, but my experience with gallerists/museum directors was so traumatic that I no longer wanted to exhibit my work.



One day I saw a sign in a fashion store in the small town. I now live in, looking for people to paint clothing. I was interested in this direction that would lead me back to painting. So I did for awhile but the work conditions were horrifying and the pay terrible. I quit and started to paint two meter long rebozos with landscapes of nature or ocean flora and fauna. They were very time consuming but I came to realitze that I could still draw and actually paint. At this time I also began to make jewelry wich led me then working with hand painted paper. It was by pure chance that I began working four months ago with wood, when a friend brought me a drill back from the US.


Working with wood is very challenging as I have no skills in this area and am slowly learning on my own. I have no real studio, I work outdoors on the veranda when the weather permits. Besides the drill my only tools so far are a clamp and sandpaper. As in photography, I do not believe that the more equipment you have the necessarily better you will be. If you have the eye and soul of an artist you will be a good artist. Now, working with textiles, paper or wood I am able to incorporate my love for painting within what I do. But photography still plays a role in the shooting of my jewlery work and I also enjoy taking landscape photos around my home. I enjoy using phone apps extensively to enhance the quality of my photographs, it is a sort of darkroom.                            

                                







You discovered a world with ART BRUTE, right?


The french artist Jean Dubuffet created term ART BRUTE to describe art created outside the boundaries  of official culture,particularly by those outside of the established art scene. He began to collect art made my patiens in psychiatric hospitals. "Those works created from solitude and from pure authentic creative impulses -where the worries of competition, accalaim and social promotion to do not interfere- are, because of these very facts, more precious than the productions of professionals. After a certain familiarity with these flourishes of an exalted feverishness, lived so fully and intensely by their authors, we cannot avoid the feeling that in relation to these works, cultural art in its entirety appears to be the game of a futile society, a fallacious parade". -Jean Dubuffet.


"Art Brute artists have not or very little contact" to the art world and no training. Their goal is neither fame not wealth but pure creativity. I prefer to distance myself from the art world in order not to be heavily influenced. Art for me is a theraphy, and I want to speak my own language in creativity wich only comes from spending as much time as possible alone and setting the focus within.



                             Jean Dubuffet


Does an artist have the ability to turn society around with her work?


Of course. Art introduces different perspectives and challenges norms. It has been used to bring about social and political change. It can change opinions, instill values and translate experiences. The end of the 19th Century and the beginning of the 20th saw the spread of a great cultural movement called Modernism, Symbolism, Surrealism, Cubism, Dadaism, Expressionism, etc... were groups that broke away from tradition and academic art. Their work was a form of rebellion and a questioning of society. The nazi party adopted the name "degenerate art" in the 1920s for all Modern Art but particulary Expressionism, and there were exhibitions of such work in Germany solely for the purpose of ridiculing and condemming it.

Artists were persecuted and their works destroyed. But none-the-less these artists had a tremendous impact on turning society around. It was probably the most exciting period in art history.


                                                  Salvador Dalí ( Surrealism)



                               Pablo Picasso (cubism)



                      Marcel Duchamp (dadaism)



Paul Klee (expressionism)


 instagram@laurahonsedesign

                                                            















dijous, 29 d’octubre de 2020

Descobrim el talent de la Vanessa Gómez

 


És un honor donar a conèixer a dona amb gran carisme i valentia, la Vanessa Gómez. Té l'agència de comunicació i Marquèting, l'Estudi33 i està al dia de les noves tendències del moment actual.
Aprendreu molt amb ella!






Què és per a tu la comunicació?

La comunicació és transmetre: transmetre idees, pensaments, emocions, projectes, il.lusions... la Comunicació és el motor de la nostra societat! Imprescindible en tots els àmbits: a l'educació, a la feina, amb els nostres amics i familiars... Cal treballar-la i cuidar-la al màxim!

Les xarxes socials han fet donar un gir a la publicitat?

Les xarxes socials són una bona eina per arribar al nostre públic. Si som una empresa i volem promocionar els nostres productes o serveis, hi trobarem el públic objectiu. Per tant, no podem perdre l'oportunitat de fer servir aquestes plataformes per arribar més lluny... a un cost menor que la publicitat entesa des d'un punt de vista clàssic. Això sí, cal pensar una bona campanya i definir bé el destinatari del nostre anunci -edat, sexe i geolocalització-, amb una publicació "ganxo" impactant.


Els artistes, emprenadors... són ells el que es donen a conèixer...

Si no et coneixen, no existeixes. Si tens un bon producte, una habilitat especial, una botiga sensacional, un restaurant d'ensomni... i no ho promociones, no arribaràs al públic. I sense públic no hi ha èxit. Així tornem de nou al quid de la qüestió: la Comunicació. Cal arribar al nostre públic per poder atraure'l cap allò tan especial de ben segur tens i pots oferir.


Vau crear la pista de gel de Platja d'Aro...

La pista de gel de Platja d'Aro ha estat un projecte pel qual l'Ajuntament de Platja d'Aro ha apostat des del primer moment, amb gestió conjunta entre el parc d'atraccions Pp's Park i l'empresa proveïdora de la pista. Des d'Estudi 33 hem treballat, com no, la comunicació de l'esdeveniment: disseny web, xarxes socials, atenció a mitjans de comunicació, reunions amb el consistori i entitats locals, tasques comercials amb sponsors, atenció al client, coordinació de proveïdors...

Una activitat complexa de la qual n'hem après moltíssim, amb la que ens hem divertit i que esperem es repeteixi força anys més!- tot i que enguany la pandèmia ens ho impedirà-.





Els esdeveniments online estan a tope, oi?

Sí, no queda una altra! Els clàssics esdeveniments d'escenari, càtering, música i presentació en directe han donat pas a un nou format que ha arribat per quedar-se: els esdeveniments virtuals. Plataformes que permeten que centenars d'assistents d'arreu del món accedeixin a allò que vols presentar amb un sol clic. Més fàcil, més ràpid, més econòmic.
A Estudi 33 els estem treballant, una nova tasca a la que ens hem hagut d'acostumar en temps de pandèmia: webinars, ponències, presentacions, networking... tot on-line. En marxa dos projectes per Port de Tarragona... i els que queden per venir!

Un consell per un estudiant que comenci en aquests moments...

Confiar en un mateix. Si creus en tu, si penses que el teu camí és el correcte, si camines amb decisió.... ningú mai podrà dir-te que estàs equivocat. Perquè és la teva elecció.
I a partir d'aquí, quan creus en el que fas, en com ho fas, evidentment des de la humilitat i les ganes d'aprendre constants, tan sols és qüestió d'anar avançant. Podria caure en molts altres tòpics: il.lusió, treball i dedicació... però el meu consell número 1 és aquest: autoconfiança.




Creus en les sinèrgies entre professionals?

Totalment! Hi crec i les posem en pràctica constantment!
Des d'Estudi 33 sempre hem apostat per treballar en positiu. La competència és bona, és necessària, ens fa ser millors. I anem més enllà: establim una xarxa de relacions entre empreses i professionals del sector. Treballem junts, ens ajudem i complementem. Vivim a una zona on tots ens coneixem, el valor humà és molt important i quan estableixes els teus lligams... la feina -ben feta- ve sola!





El seu Instagram és: @vanessa_estudi33

La seva pàgina web: www.estudi33.net












dimecres, 2 de setembre de 2020

Descobrim el talent de l'Anna Jornet




M'encanta fer-vos descobrir nous artistes i aquesta noia és una d'elles...
És l'Anna Jornet, una il.lustradora multidisciplinar.
Les seves obres d'Art tenen un toc surrealista amb  sentit de l'humor!
Segur que us sorprèn en tots els sentits!!!








La il.lustració permet explicar històries?


I no només històries, permet fer una introspecció constant, estar amb una mateixa i descobrir-se millor.
Permet ensenyar el món com ets o com et sents, què penses i quines són les teves motivacions.
És una excel.lent eina per escapar de la rutina. Agafar un full en blanc i captar l'essència de les coses és un dels exercicis més satisfactoris que hi ha. L'Art és curació.

René Grau... un dels artistes que més et va influir, oi?

La veritat és que sí. Coneixia molt bé altres tipus d'il.lustració com la il.lustració infantil, el còmic o la il.lustració vectorial però descobrir a en Grau va ser tota una revelació. Les línies i les taques de color, el moviment del seu traç i la sutilesa amb la qual plasmava la figura femenina, tant elegant i dinàmica, em va sorprendre i em va descobrir el món de la il.lustració de moda.

I des d'aquell dia alguna cosa dins meu em va empènyer a aprofundir en la moda i totes les seves vessants, des del disseny fins a l'estampació, passant òbviament, per la il.lustració.




Els teus personatges solen ser animals. Què hi veus en ells?

Durant molts anys m'havia centrat molt en els retrats femenins, captar les expressions de la cara o del cos de la dona com a manera d'autoretratar-me a mi mateixa.
Però estic en una etapa diferent, més madura, i ara intento comunicar altres emocions i els animals em serveixen per retratar la bellesa i la pau, la innocència i l'estat salvatge. Crec que són trets característics que tenim amb ells.

Quan dibuixo un animal ferotge penso en l'odi i la violència del nostre entorn igual que si il.lustro un ocell o un animal amb connotacions més afables segurament intentant transmetre tot el contrari.
Dibuixar no és res més que intentar treure el que tenim a dins i això és el que explico amb els meus animals, explicar com i qui som.




     





Explica'm això de dissenyar a mà i enviar els dissenys a la impremta de la tela...

Una de les vessants de la moda que em van captivar va ser l'estampació tèxtil i com que tenia experiència en disseny gràfic, no em va resultar difícil saltar del dibuix estàtic al rapport*, i per tant a la tela.
El meu projecte de marca va néixer gràcies a l'estampació, encara que ara ho he deixat una mica en standby.

Feia un o diversos dibuixos, depenent de quin tipus d'estampat volgués fer, l'escanejava, el digitalitzava per fer el rapport i una vegada tenia el rapport llest, ho enviava a una empresa amb seu a Londres i Berlín on imprimeixen les teles com si fossin papers gegants.
D'aquesta manera qualsevol qui vingui i tingui un rapport preparat, pot imprimir la seva pròpia tela per metres o inclús en mides més reduïdes, depenent el tipus de projecte que es vulgui.
És un sistema més ecològic que l'estampació tradicional, ja que emet menys residus i la tinta és més compacta que els tints convencionals.
En el meu cas feia tirades petites i llavors les cosia i en feia diferents productes, desde complements pel cabell fins a tote bags.

* el rapport és el nom que rep l'unitat mínima de repetició constant, a igual distància i mida per aconseguir que un disseny es repeteixi de forma exacta en un llenç o tela.







De quina manera et va influir l'encàrrec de fer el cartell del festival de curtmetratges "Mecal"?


Tot just sortia de l'escola d'art i encara no havia tingut gaire temps de pensar què volia fer.
Havia estudiat il.lustració i no tenia clar si volia seguir estudiant o començar a buscar feina.
Vaig veure una oferta com a il.lustrador pel festival i m'hi vaig llençar de cap.
Va ser tot un repte assolir l'encàrrec, molta feina i una proposta bastant ambiciosa.

Consistia en dissenyar una tirada de diferents cartells que una vegada es posessin a les banderoles dels carrers de manera consecutiva, la imatge creés l'il.lusió de moviment, a més de maquetar el catàleg amb altres dissenyadors i crear la imatge principal  de l'any 2014.

Aquest encàrrec em va fer veure que volia continuar explorant i ampliant els meus propis horitzons i descobrir altres formes d'art.
Em vaig adonar que necessitava treballar per mi i crear el meu propi projecte personal.
Fer encàrrecs és bastant dur i pot cremar força.





La moda sostenible està en alça?


Sens dubte!
Una altra de les meves revelacions va ser estudiar moda i  veure de primera mà com de nociva és l'indústria tèxtil.

Produeix el 20% dels residus contaminants del planeta. Més del 80% de la roba que comprem acaba a les deixalles a causa del fet que la majoria de la població no té constància d'aquest problema.

Necessitem conscienciar-nos de com evitar que el simple fet de vestir-nos acabi essent tant contaminant i una de les solucions és la moda sostenible.
Un control exhaustiu del procés de fabricació i el posterior reciclatge poden reduir notablement la mort prematura dels nostres armaris i també del medi ambient.
Per sort cada vegada més dissenyadors i empreses estàn adherint-se a la moda sostenible i a l'upcycling com a forma de creació i alternativa neta.

El reciclatge i les botigues de segona mà també contribueixen a la durabilitat de les peces de roba.


Tens joies amb argila polimèrica precioses... aquest material permet gran creativitat?


Sí, és genial!!
Descobrir l'argila ha sigut com una culminació del meu viatge artístic.
Amb aquest material puc posar en pràctica tot el que vaig assolir amb l'estampació, puc aplicar-hi tota la meva creativitat i a més contribuir a la moda ja que les arracades són un must de sempre.

Sóc una apassionada del treball manual, m'encanta passar hores i hores creant i treballant en petits detalls i tot això l'argila m'ho ha permès.

Fa mesos vaig obrir una botigueta a Etsy on a part de les il.lustracions, també venc les arracades i espero que funcioni, encreuarem els dits.




L'Instagram t'ha permès difondre i donar a conèixer la teva obra?

L'Instagram és una eina d'interacció.
Permet conèixer gent i compartir el teu dia a dia, arribar a la gent d'una forma que amb medis tradicionals seria impossible.
Pots veure a l'artista al seu estudi o amb els seus amics, fent una cervesa o fent promoció de les seves creacions.

En el meu cas particular i sobretot des que he començat el projecte amb argila, he conegut artistes d'arreu que treballen amb aquest material i he anat aprenent tècniques i compartit coneixements diversos.

Per sort l'Instagram va més enllà dels influencers i les selfies, hehehe.
Pot ser un món apart on conèixer, compartir i créixer tant personal com artísticament.

El seu Instagram és: @anna_jornet


Quina de les meves joies t'agrada més?

L'anell "Plec" és la meva peça preferida.
El seu caràcter artesanal i la reminicència al origami fan de l'anell una autèntica pasada!

M'encanta l'acabat que té i es veu perfectament cada plec i cada detall i com s'ha fet amb cura i tècnica.

Moltes felicitats per aquesta peça!















































 















 





























































































dijous, 13 d’agost de 2020

Descobrim el talent de la Sívia Moreno


És un honor donar a conèixer a una gran apassionada de la moda, la dissenyadora Sílvia Moreno.
Té una gran personalitat i carisme. Arribarà molt lluny.




¿Qué es para ti la moda?

Es mi manera de respirar, de sentir, de vivir, de expresarme y de experimentar. La moda ha vivido y vive dentro de mí desde pequeña, en mis dibujos, en mis horas de juego quitándole a mi madre sus pañuelos para hacerme vestidos y luego hacer un desfile delante de mis padres.
Para mi la moda es soñar sin límites, imaginar en mi cabeza para luego hacerlo real mediante un dibujo o tejido. Es mi amor incondicional.














¿Cómo es que te trasladaste a vivir al Reino Unido?

Me trasladé a Reino Unido porque a mi pareja le ofrecieron una oferta laboral y para mí lo vi como una oportunidad para vivir una aventura, para desarrollarme a nivel personal y laboral. Siempre pienso que lo nuevo trae oportunidades, que si te quedas en tu círculo de confort al final te encasillas. En la vida se puede tener suerte, pero si no te mueves y haces por, la suerte no aparece por arte de magia.

¿El estilo es super distinto del nuestro?

El estilo en Reino es diferente que en España. Me encanta pasear y observar diferentes looks, la gente aquí se viste más liberada, sin complejos y sin miedo al que dirán. Encuentras estilos muy diferentes dentro de los cuales yo me siento más identificada con unos que con otros. Pero con lo que me quedo del estilo UK es que siempre me sorprende y eso me encanta. Puede que sea porque el estilo que quiero que desprendan mis diseños sea que no pasen desapercibidos, no me defino como una diseñadora minimalista, más bien lo contrario.




Cuéntanos la experiencia de trabajar para firmas como Roberto Torretta, o Zendra de El Corte Inglés...

Cuando finalicé mi carrera de Diseño de Moda en el Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid (CSDMM) tuve la suerte de poder estar con diseñadores como Roberto Torretta la cual fue una gran experiencia poder experimentar la creación, vivir su desarrollo hasta verlo culminar en la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid.

Con Teresa Palazuelo aprendí la importancia de los detalles y de la costura a mano en sus diseños increíbles de novia. Mientras que en Zendra era una moda diferente, su proceso de creación de colección era otro proceso y me aportó otra visión de la moda.
En todas las experiencias que he vivido en la moda tras acabar mi carrera he querido trabajar en los diferentes ámbitos de la moda, para luego decidir en cúal de estas opciones me quería desarrollar como diseñadora. La moda tiene diferentes lenguajes y yo quería probar todos.
De esta manera decidí apostar por mi y hace un año emprendí con mi marca Mad Riot, con accesorios de moda, pero en un futuro me gustaría introducir ropa. En mi Instagram @mad.ritoshop podréis conocer más de mis diseños.

Un ejemplo de una inspiración artística...

Mi inspiración viene de todo aquello que me rodea, que me descoloca y que me hace dudar. Por ejemplo la inspiración de uno de mis diseños fue en una rosa, me fijo en como crece del capullo cerrado hasta que se abre, sus pétalos me llevan a las diferentes capas en un diseño, la sensación de fragilidad y delicadeza hace que escoja tejidos de esas características, su gama cromática, todo me genera una sensación tanto a nivel emocional como experimental.
La clave está en ver más allá de lo que vemos, no quedarnos con lo visual y la primera capa de las cosas, hay que profundizar.



Ahora mismo también incluyes la Asesoría de Imagen... es super importante el vestir según nuestra personalidad?

Cuando me vine a Reino Unido quise ampliar mi conocimiento en cuanto a la moda y realicé un máster de Diseño de Moda y Asesoría de Imagen. Creo que la vida es un constante aprendizaje y hay que estar actualizándose siempre.
La asesoría me ha aportado otra manera de expresar mi pasión por la moda. El poder ayudar a las personas a ver la moda de una manera fácil y divertida, a sacarse el máximo partido y que se quieran tal como son.
Por ello decidí empezar con mi canal de Youtube "Mad Riot" dónde con mis vídeos quiero acercar la moda a la gente desde mi visión, con consejos, trucos, ideas de looks y ayudar con todas sus dudas.

Quiero hacer un adelanto de un nuevo proyecto hoy aquí, estoy preparando lanzar Asesoría online, dónde poder ayudar a la gente a sacar lo mejor de sí mismo para que logre una imagen con la cúal se encuentre seguro y preparado para comerse el mundo.
En mi Instagram @mad.riot18 pondré su fecha de lanzamiento y podréis conocer más de lo que hago.




Un diseñador al que admires profundamente, en todos los sentidos...

Uno de los diseñadores que ha sido un referente es Elie Saab, es un diseñador de moda libanés. He crecido perdiéndome en sus vestidos de ensueño, de pedrería y volumen infinito.
Me siento muy identificada con su historia, desde niño Elie soñaba con fabricar bonitos vestidos y con esfuerzo logró hacerlo realidad. Amo sus diseños y como te transporta a un mundo mágico. Desde pequeña me ha gustado leer la biografía de la gente que ha logrado conseguir sus sueños. Soy consciente de que todas son historias, están llenas de un gran esfuerzo y cuando pienso en mis sueños digo, si ellos pudieron porque yo no voy a poder, estoy dispuesta a pasar por ese gran esfuerzo, porque si las cosas no se intentan no sabe si se lograrán o no.




Una influencia super importante en tu vida fue tu abuela, no?

Sí, mi abuela es una de mis grandes influencias, es mi ángel. Mujer luchadora, fuerte y siempre con una sonrisa. Con ella tengo mi primer recuerdo de la terraza enseñándome a coser un botón en un trozo de tela. Siempre me ha gustado enseñarle mis diseños y las prendas que cosía para que me diera su opinión. Hoy día ya no está conmigo, pero la tengo presente en cada diseño, en cada paso que doy para conseguir mi sueño, sé que siempre estará conmigo.

¿Con el covid los artistas necesitamos reinventarnos?

Pienso que los artistas siempre nos tendríamos que estar reinventándonos, en la búsqueda de ofrecer cosas nuevas es dónde la creatividad se alimenta.

El Covid ha obligado a la gente a reinventarse para poder sobrevivir, se dice que cuando estás en los peores momentos, sale ese instinto de supervivencia. La vida son cambios constantes y obstáculos que superar, tu eres el que decide como enfrentarse y superarlos.

Por eso creo que el artista tiene que vivir fuera de su círculo de confort y no acomodarse, sino estar en constante investigación. No creo que tenga que llegar una crisis para tener que reinventarse, para mi reinventarse es crecer como artista.

Me enamoré de tus joyas cuando te conocí, pero la que no puedo dejar de mirar es tu pulsera "Línies".




Me encanta la asimetría en su estructura, la delicadeza y elegancia que representa su fina división en tres partes, me parece espectacular.
Creo que es un diseño fino, pero a su vez aporta extravagancia porque sale de una estructura básica y normal por su asimetría.
Es una pulsera que ofrece diversas posibilidades a la hora de crear un look desde un estilo elegante a un estilo más casual, pero con un punto sutil de elegancia.
Sin duda es una de tus creaciones que más me gusta y que no podría faltar en el joyero personal de nadie.






















































































































































dimecres, 29 de juliol de 2020

Descobrim el talent de la Merche Ruiz




Avui coneixerem a una dona amb una força extraordinària, la Merche Ruiz. Creu que les dones hem de donar un gir en tots els sentits i que hem de passar a l'acció.
Ens donarà algunes pistes per fer-ho possible.








Te gusta ayudar a mujeres que están atrapadas en su vida y no ven salida...

Sí, yo me he sentido atrapada por decisiones que había tomado sin escuchar mi corazón sino por convencionalismos o per inercia o cultura y pensaba que no había salida. Las redes me han ayudado a animarme en el día a día y a veces a conseguir la motivación necesaria para perseverar y no tirar la toalla. Eso es lo que quiero hacer en mi comunidad. Animarlas a seguir adelante a que mantengan la motivación y a que consigan sus sueños.

Viviste como la mayoría de nosotras la crisis de los 40...

La viví y la estoy viviendo pero una crisis en términos positivos, una evaluación de a dónde he llegado, a dónde quería haber llegado cuando tenía veinte años y me imaginaba tener cuarenta y ahora que tengo esta edad dónde quiero estar dentro de cinco, diez y viente años.

¿Estamos en la era del conocimiento?

Definitivamente, puedes aprender lo que quieras en Internet. Yo no sabía coser a máquina y ahora me dedico a vender bolsos que coso yo (resumiendo mucho), y todo lo que sé de costura lo he aprendido en Youtube, Internet, buscando en Google y en las redes sociales. Si quieres aprender algo, está ahí, a tu alcance, lo que quieras.

¿Cúal es tu inspiración para hacer un bolso?

La inspiración varía, unas veces veo una tela y el modelo aparece en mi mente, otras veces yo misma tengo una necesidad y hago un bolso que la cubra. También me inspiro mucho en internet, Instagram y Pinterest.




No has pensado en hacerlos personalizados?

Tienes telas muy distintas...

Sí, he pensado en lanzar un servicio en el que tenga una entrevista con la clienta, charlemos un poco, vea cuáles son sus necesidades y diseñar un bolso exclusivo para ella, pero es un proyecto que todavía está en ciernes.


  


¿Cómo eliminamos nuestras creencias limitantes?

Ay, jajaja, no hay una fórmula exacta. Depende de muchas cosas y hay muchas técnicas. Yo creo que la mejor manera es "atacando" desde varios frentes.

1) Identificándolas, analizando de dónde proceden y racionalizando, desmontando esa creencia con otras que te hagan ver que no son reales. Muchas provienen de la niñez, así que ahora tienes muchas herramientas y ejemplos para desmontarlas.

2) Con nuevas creencias y afirmaciones positivas. Es importante tener un trabajo diario para construir esas nuevas creencias que te van a llevar a dónde tu quieres. Incluso, aunque hayas conseguido tu objetivo sigue trabajando, no te relajes, esto es una tarea para toda la vida.

3) Pidiendo ayuda, ya sea con la Programación Neurolingüística, con terapia, con libros, cualquier cosa que te ayude a eliminar las creencias negativas y construir unas nuevas.

¿Qué son las neuronas espejo?

Las neuronas espejo son unas neuronas que se activan al ver a otro individuo realizar una acción y te hacen sentir como si esa acción la estuvieras realizando tú. ¿Qué quieres tener en tu vida? ¿Con qué quieres alimentarla? Rodéate de aquello que quieras para ti y estarás más cerca de conseguirlo. Por supuesto, no es suficiente con mirar, hay que entrar en la acción, siempre, y con una estrategia y un plan, te será más fácil pero además, motivarte viendo a gente hacer lo que tú quieres hacer o estar dónde tu quieres estar también te ayuda, más de lo que pensabas.

A ti te gustaría el crear  "comunidad" de mujeres...

Por supuesto, antes de empezar yo quería crear una comunidad de mujeres a las que poder ayudar. Pero ahora que he lanzado la empresa y he visto el importante apoyo que otras emprendedoras están suponiendo para mí, he visto la importancia del apoyo y de sentirte parte de un grupo que piensa y siente como tú. Es increíble ese poder.

No le prestamos importancia a nuestra mente, nuestra herramienta más poderosa...

A mi me gusta decir que nuestra mente es nuestro peor enemigo y nuestro mejor aliado. Para mí la mente es como un animalito sin adiestrar, te lleva donde quiere, es díscolo y no siempre ayuda. Ahora, si lo adiestras y lo domas (con técnicas de autocontrol mental, de visualización, relajación y con meditación) tu mente te puede llevar a dónde tú elijas.

Tus creencias generan tus pensamientos, tus pensamientos generan tus emociones, tus emociones determinan tus sentimientos, tus sentimientos  determinan tus acciones y tus acciones determinan tus resultados. Conclusión, controla tu mente y controlarás tus resultados.

¿La acción es primordial para el emprendimiento?

La acción es primordial para todo. Yo soy una fiel creyente de la ley de la atracción pero soy consciente que para manifestar un deseo es necesario tomar acción... Me estoy encontrando a muchas emprendedoras que piensan y piensan y analizan y realizan estudios y está muy bien pero llega un momento en el que tienes que levantarte y empezar a andar. Tal vez yo peque un poco de lo contrario, actuo a sentimiento y luego pienso, va en mi naturaleza, si pienso y analizo demasiado pierdo impulso y se me van las ganas. Como en todo, la virtud está en el equilibrio, ni todo acción ni todo pensar y analizar. Nunca es el momento perfecto, hazlo ya, con conocimiento, sabiendo a dónde vas y porqué lo haces, pero HAZLO.

¿Los directos de Instagram han revolucionado la comunicación?

Los directos de Instagram y los podcast. Creo que son la nueva televisión. Ahora enciendes la televisión y ponen cosas que tú no has elegido, en un horario que tú no has elegido y con una cantidad de anuncios que te llevan a cambiar de canal o apagar la televisión directamente.

Sin embargo, los podcast y los directos, sobretodo cuando estos últimos se dejan grabados en IGTV, los puedes ver cuando quieras, eliges el tema que te interesa y tienen muy pocos o ningún anuncio.

Creo que se ha democratizado la comunicación. Tu eliges lo que quieres ver y cualquiera con pocos recursos puede transmitir su mensaje y llegar a su grupo de influencia que no tiene porqué ser millones de personas, con llegar a aquellas para las que tu mensaje es importante, les ayuda y les resuelve un problema o una necesidad que tienen, es suficiente.

Una experiencia positiva del Covid ha sido tu traslado, no?

Dejando a un lado la parte grave, los fallecidos y aquellos que lo están pasando mal, creo que el habernos quedado en casa ha sido, en general, positivo, nos ha llevado a escucharnos y a ver que podemos frenar un poco y no hacer todo de prisa y corriendo. Nos ha ayudado a priorizar y dar importancia a lo que realmente lo tiene. A organizar nuestra vida.

Además todo el apoyo en internet sí nos ha ayudado a ser conscientes de que puedes trabajar, en la mayoría de los casos, donde quieras.

En mi caso ha sido así, me ha ayudado a definir qué tipo de negocio quiero y es uno en el que pueda trabajar donde yo quiera.

Lo del traslado, sí, ha sido gracias a mi marido, por tener hijos menores de 12 años le han permitido teletrabajar, así que, ha sido gracias al Covid que hemos podido pasar más tiempo en la naturaleza que también está alineado con nuestros valores.


El seu Instagram: @merecesbymercedes