divendres, 17 de juny de 2022

dissabte, 4 de juny de 2022

Avui han canviat els papers. La Patrícia Pla és l'artista entrevistada per Mercè Pla. Que comparteixen cognom, tot i no ser família.





Fa aproximadament 10 anys que la  Patrícia va començar aquest blog, obrint un espai de comunicació, que ha permès, de la seva mà donar a conèixer molts artistes i creadors.

Penso que ella, com a artista i creadora que és, es mereix que el seu talent sigui conegut, utilitzant l'instrument que ha utilitzat per al Blog, per els més de 200 artistes que ha entrevistat durant tots aquests anys.

Espero ser la bona entrevistadora que es mereix, per tal de poder extreure la seva millor essència, tal i com ella ha fet amb tots nosaltres.


Ella és una persona generosa i molt reservada, desitjo poder mostrar l'ample ventall de la seva polifacètica i tímida o reservada personalitat.

Ara, el 4 de juny és el seu aniversari, serveixi aquesta humil aportació, per tal de fer-li un petit "regal".

Em sento amb molta responsabilitat, és la primera vegada que faig una entrevista i sento que d'alguna manera, he de representar, el millor que pugui, tots els artistes que hem passat pel seu blog.


Què és per a tu l'art?


És l'expressió més gran de l'home, sigui escultura, pintura, etc...que desperti una emoció i/o el resultat d'una emoció. Observo una obra d'art i em parla creant una emoció.


Quan decideixes o quan es desperta en tu la necesitat de crear?


Als 15 anys fent un curs d'Administratiu, on havia de realitzar uns cartells amb molt colors i la part creativa em despertava. Vaig anar a Barcelona i durant 4 anys vaig estar estudiant Disseny Gràfic. Després em va interessar la joieria, i vaig fer el curs de la "Massana Permanent". Posteriorment vaig anar a l'Escola Industrial. Habitualment jo faig el disseny i la realització la fan en un taller de joieria. M'interessa molt el disseny de la peça. L'escultura m'agradava, i vaig començar a crear arracades que recordaven les obres de Chillida.


Quins són els motius que et desperten el gest de la creació?


Un exemple són les fulles, a mi m'agraden molt. Que tinguin una mica de plec, al mar recullo moltes roques, que ja són escultures, ja veig coses, veig obres d'art. Vaig fer una col.lecció que es deia "Plec".

Quan em poso a dibuixar surt alguna maqueta i aquí sorgeix una creació.


Com definiries millor la teva joieria: orgànica, geomètrica?


Més geomètrica.


Ets una artista polifacètica. Quina disciplina t'agrada més, ens parla més de tu?


Em veig com a joiera. Tinc la intenció d'apuntar-me a cursos d'art, d'escultura, per fer escultures de petit format.

M'han cridat l'atenció els mòbils. El fet del moviment, quan vaig veure per primera vegada una obra d'Alexander Calder em va encantar. Em vaig dir un dia, m'agradaria fer-ho.

També podrien ser petites joies.

Així mateix, faré un curs d'origami, crear coses en volum. Arracades de paper...


Una obra en concret, en la que et sentis més reconeguda?


Els "Petit Mondrian", és la que ha tingut més èxit, amb la que m'he sentit més reconeguda.




Hi ha una pulsera que vaig fer amb tot de línies, que és una petita escultura que s'adapta al canell de la mà. És molt elegant.

Aquesta polsera no només la vaig dissenyar jo, sinó que també la vaig fer tota jo.




Hi ha un punt d'inflexió que fa que no només siguis artista, sinó que obres un diàleg amb altres artistes, mitjançant el teu blog. Parla-me'n.


Vaig fer un curs per fer un blog a Barcelona i quan el vaig tenir fet, vaig pensar que la joieria és molt solitària. Està tu sol i la taula. M'agrada comunicar-me i vaig anar posant-me en contacte amb artistes que coneixia pel facebook i tot va anar rodat. Des de fa deu anys fins ara.

Ho vaig decidir amb l'objectiu de conèixer nous artistes. Porto a l'entorn de 200 entrevistes. Tothom em diu que sí quan li proposo entrevistar-la.

Procuro captar l'essència de cada un dels entrevistats. Són preguntes espontànies.

Ara faig una videoconferència per fer l'entrevista, per captar l'essència de cada un i d'aquí em sorgeixen les preguntes.

L'experiència més casual que he tingut, 2 persones em van trobar per la xarxa i em van demanar que les entrevistés.

(Jo hi he contat prop de 280 entrades al blog).


Durant l'entrevista m'ha sorgit una pregunta. Què és un artista per tu?


És una persona, en principi única, que fa una obra d'art que et deixa mut, sense paraules.


Parlem de la Fotografia. Quan jo veig les teves fotografies i les teves joies, veig la mateixa persona.


Quan faig una fotografia busco els enquadres, els colors, que tot tingui una harmonia.

Tot és la geometria, sigui una pedra que en tingui una de concreta, es pot fotografiar el mar, les ombres... ombres de molt a prop, que ja en sí podien ser una escultura.

Busco que desperti una emoció.





Parla'm del futur, com veus el teu projecte personal amb l'art. D'aquí a dos anys per exemple. Un horitzó per la Patrícia Pla.


Seguir amb el blog, ja que em dona molta vida. Cada quinze dies tinc un nou personatge per entrevistar...

El blog m'ha canviat la vida, una locutora em va demanar que fes entrevistes sonores, que agradaven molt. En tinc 10 de gravades.

El futur, fer el curs d'origami, que són amb paper amb dimensions grans, seguir amb el blog i fer un curs d'escultura.

D'aquí a dos anys haver fet escultures, preparant o realitzant una Exposició de la meva obra.


On podem trobar la teva obra?


A la botiga de la Cooperativa d'Arquitectes, que és al final del Portal de l'Àngel.


Quins són els teus referents artístics?


M'agrada molt el cubisme  




Pintura: Piet Mondrian  

  



Escultura: Pablo Gargallo

                      



Fotografia:  Francesc Català Roca

                     

                 

Un llibre:

 "A la recerca del temps perdut" de Marcel Proust.


Un moment del dia: 

Quan m'aixeco, que faig el meu ioga, la meva lectura.



Un paisatge: 

Paisatge en moviment, de Girona a Sils el paisatge és molt maco.




Un color: el rosa

Un número: el 7

Una paraula: Amor

Una música: La Novena de Beethoven

Una planta: 

Les orquídies, que a casa en tinc 4.

Un gust: Gelats de vainilla

Una olor: La dels til.lers a la primavera.

                   


Una època de l'any: 

La primavera, els dies són llargs.


Una festivitat:

El dia del meu aniversari, que és el 4 de juny.

Un tacte:

El tacte d'agafar les mans dels nens petits, la seva pell.






















dimarts, 24 de maig de 2022

Descobrim el talent de la Stéphanie Barbié

Avui donem a conèixer a una joiera, la Stéphanie Barbié, amb experiència en la docència i que ha fet exposicions arreu.

El proper dijous dia 26 de maig a les 19:30 inaugura una exposició junt amb l'artista Ricardo Maio amb el títol "Conversas oníricas" al carrer Milà i Fontanals número 43 de Barcelona.



 Tu proceso de trabajo...


Empiezo normalmente con unos dibujos, que són más bien esbozos, como un primer punto de investigación. Busco el diálogo entre formas, tamaños y materiales que generen una cierta harmonía. Suelen ser formas geométricas porque me tranquilizan. Quizás tenga algo que ver con que haya crecido acompañando mi padre arquitecto en sus obras o visitando monumentos históricos con él. Me enseñó a mirar lo que me rodeaba desde un punto de vista arquitectónico: perspectiva, puntos de fuga, construcciones...


Luego, desde el dibujo paso rápidamente al metal y la construcción, dónde hago cambios en el diseño directamente sobre el material.

El movimiento es parte importante de mi proceso de trabajo. Es algo que había empezado a trabajar durante mis años en joyería artística, pequeñas esculturas portables con movimientos que acompañaban al cuerpo. Con los móviles, entra una nueva dimensión que es la del equilibrio. Más allá de una necesidad técnica, el buscar un punto de equilibrio y harmonía se ha convertido en una filosofía de vida para mí.






Cuando el móvil se balancea libremente y empieza a bailar con la mínima brisa considero que está acabado.

Es un proceso corporal más que estético.


¿Cómo consigues unos círculos tan perfectos?


La realidad es que los de metal no son completamente perfectos, ya que no están cortados a máquina... Está todo cortado a mano. Primero marco el metal con una plantilla, luego recorto con tijeras o sierra según el espesor del metal y finalmente repaso los bordes con una lima. En el momento del lijado se acaba del todo de redondear. Para los círculos de papel prensado, utilizo unos discos de corte para madera.




Un referente artístico...


Tengo varios como Tinguely, Miró o Arp por ejemplo. Pero por supuesto no podría hacer móviles sin tener a Alexander Calder como referente principal. De hecho, sabías que el término "Mobile" se lo puso por primera vez Marcel Duchamp a las esculturas de Calder. Cada vez que haces una estructura móvil suspendida en el aire, se podría decir que haces un Calder.



                       Tinguely



                          Miró

                          Arp



Calder


Eres francesa. ¿Qué tal tener tu taller en Barcelona?


La verdad es que me mudé a Barcelona hará 18 años en junio... Pensaba quedarme unos 5 años, jajaja... Barcelona me abrió muchas puertas, nuevos universos. Si bien fabrico "cosas" desde hace 25 años, aquí he descubierto la joyería, luego la joyería contemporánea. He tenido la suerte de poder enseñar en escuelas como La Massana y en varios talleres de Barcelona. He sido parte durante casi 10 años de un grupo de joyería con el cual he participado a muchas exposiciones colectivas.

Ahora tengo mi casa/taller en el barrio de Gracia. Barcelona me ha dado mucho y estoy enamorada de ella. Es mi relación más larga hasta la fecha;)




Me dijiste que vender en Etsy era fantástico para ti...


Sí, fue todo un descubrimiento para mí!. Justo antes de la pandemia había abierto una tienda/taller en Gracia. Acababa de empezar, y vendía un poco con la gente del barrio pero también mucho con los turistas. Cuando vino la pandemia y tuve que cerrar me encontré sin ninguna entrada de dinero. Había que encontrar otra manera. Tenía esa tienda en Etsy desde hace 1 año pero no la trabajaba mucho y no había tenido casi ventas. Me propuse poner los móbiles. Hice rápidamente fotos y empecé a mirar como se podía vender en esta plataforma. Fue la primera vez que me adentré en el mundo de la venta online.


Aprendí nuevas palabras como SEO, copywriting, keywords... tuve mis primeras ventas, contraté una fotógrafa, sacamos mejores fotos, y poco a poco empezaron a entrar las ventas desde Estados Unidos, pero también en Canadá, Australia, Japón... Algunas tiendas en Estados Unidos también me contactaron a través de Etsy. Esta plataforma me permitió sacar adelante mi negocio a pesar de las condiciones de estos últimos años. Me siento más segura con mi marca y mi trabajo ahora en parte gracias a ella.


Tus esculturas me hacen pensar en las de Alexander Calder...


Como ya te he dicho es imposible crear esculturas cinéticas suspendidas sin tener Calder en mente!

Pero en realidad mi intención era combinar mis dos pasiones: la decoración de interior y la joyería. Mi trabajo en joyería artística ya me había llevado a hacer pequeñas esculturas con partes móviles, y el movimiento ya se había convertido en un motor en mi proceso de trabajo. Siguiendo este hilo, y porque considero que la decoración de tu casa refleja tu personalidad tanto como las joyas que llevas, quise crear una colección de joyas que vayan más allá del cuerpo, con la misma técnica pero a otra escala. ¡Así nacieron las joyas de interior o joyas deco!.


https://www.instagram.com/stephaniebarbieatelier/



















divendres, 6 de maig de 2022

Descobrim el talent de la Marta Pla

Avui donem a conèixer a una asssessora d'imatge amb una àmplia experiència, la Marta Pla.






Vas assessorar a actors per la cerimònia dels premis Gaudí... Què tal l'experiència?

El projecte d'estar com estilista als XI-XII Premis Gaudí va ser una de les experiències més enriquidores que he realitzat fins avui.

Tenir la oportunitat d'assessorar per l'esdeveniment del cinema català ha ajudat sobretot a reforçar certs aspectes de la meva feina i tenir un nivell d'exigència encara més elevat. Ha sigut un regal.






El contingut d'un programa de televisió va lligat a la indumentària?

Sempre! La imatge que projecten els diferents presentadors d'un programa de televisió ha d'anar amb coherència am el tipus de contingut del programa, l'horari en el que s'emet, sense oblidar el perfil de cadena i públic a qui va dirigit. Tots aquests aspectes, donen credibilitat a la informació que es treballa dins del programa.


Digue'ns icones femenins dels primers 50 anys




                      
 Madeleine Vionnet


                    

  Coco Chanel





Jean Lanvin









Elsa Schiaparelli






Totes elles dissenyadores de la primera dècada del segle XX.


Dones classes a la universitat. Com veus els joves a dia d'avui?

Avui en dia hi ha un perfil d'alumne que té moltes ganes d'aprendre i curiositat que són els elements més importants per seguir creixent i formar-se laboralment en diferents camps.

Avui en dia, l'assessoria d'imatge és un camp que cada vegada té més importància i això vol dir més oportunitat per aquelles persones que s'estan  formant o vulguin formar-se en un futur.


Què els hi diries?

Que mai es quedin dins de la seva zona de confont, mai. La vida et dona moltes sorpreses i més quan treballes dur i amb moltes ganes.


Un referent per a tu..

La visió que tenia el dissenyador Christian Dior.





Pàgina web: www.martapla.com

Instagram: @martaplasan








dimecres, 27 d’abril de 2022


El Tastet d'avui són les sabates de Manolo Blahnik




En breu coneixereu a la seva protagonista...

 

dimecres, 20 d’abril de 2022

Descobrim el talent de la Mercè Pla


Avui tinc l'honor de donar a conèixer a una gran dona, escultora, ceramista... Un munt de coses!

També és una apassionada de la seva professió i això és palpa amb cada una de les seves escultures. Tenen vida pròpia!






Què és per a tu l'Art?

La capacitat de creació d'una infinitat d'emocions i sensacions, mitjançant la nostra mirada humana.

La paraula, forma, color, olor, tacte, les emocions que ens pot transmetre, una determinada obra d'art, ens aboca a una gran multiplicitat de conceptes, que ens pot fer viatjar en l'espai i en el temps.

Convertint-se en una experiència individual intransmisible, personal i íntima, més enllà de la pròpia voluntat del propi artista.

I que ens pot ajudar a explicar d'una forma sintètica, allò que no sabem expressar en paraules.

És el que ens diferencia de la resta d'éssers vius, i evidencia la nostra intel.lectualitat.

A nivell de l'artista, l'art és un llenguatge universal que ens ajuda a interpretar el món, ajudant-nos a comprendre i païr tot allò que hi passa i ens passa.

Així com, el que ens permet mostrar el què sentim i el què som.





Abraçar una escultura...

L'escultura, com una prolongació d'un mateix, ens permet ser abraçada.

El tacte ens ofereix una manera desconeguda d'apropar-nos a l'art. Les emocions que ens desperta acariciant l'escultura es converteix en una "nova" manera de viure l'art.

Com abraçant la nostra pròpia ànima, consolant-la en la disort, gaudint-la en la joia.

La matèria ens parla d'ella, de la seva calidessa, la seva fredor. La textura, si és aspre o no, ens comunicarà diferents sensacions.






Explica'ns l'experiència de la "Pedagogia dels sentits"...

És un taller que ofereixo i que convido precisament a experimentar el contacte amb la terra, per apropar-nos a la creació des del tacte al cor.

Seguint el dictat del cor, materialitzem els nostres sentits més íntims.

És un taller introspectiu, on no es busca l'obra d'art perfecta, ni la reproducció d'una imatge concreta.

Altrament el que cerco és que aquell qui viu l'experiència pugui connectar amb la part més amagada de si mateix i expressar els seus sentiments i emocions, mitjançant el fang.


Tens el projecte de "Més enllà del paisatge", oi?

Bé, el projecte és compartir el meu art amb altres artistes, entre ells estaríem parlant del projecte "Paisatges sense límits" que presentarem per primera vegada als Tallers Oberts al barri de Gràcia de Barcelona aquest proper mes de maig.

En quan a individualment, el meu projecte continua essent ser capaç de transmetre de la mà de la meva escultura, la trascendència humana. L'amor, que l'art sigui sanador en ell mateix.

Poder arribar a l'Ànima de les persones, ajudar-les a través de la meva obra.

Ajudar a fer-nos les millors persones, cada un amb el nostre matís particular i específic.


Amb les teves escultures s'estableix una comunicació amb el client...

Jo no parlaria de client, prefereixo d'espectador.

Tota aquella persona que es deleita mirant una obra d'art, s'emporta una experiència personal.

Evidentment quan algú se l'emporta a casa s'estableix un lligam entre l'obra i el propietari de la mateixa totalment individual i molt més intens; on l'artista hi té poc a dir, tot el que havia de dir, jo ho ha plasmat a la seva obra.

Com que estem parlant de peces úniques, és com si tinguessis una novel.la que hagués sigut escrita només per a tu.

Com si s'hagués gravat una pel.lícula que només tu pots veure i que cada dia, segons el propi ànim del qui té el goig de tenir-la, pot canviar la trama i final de la història de la seva mirada.


Quina de les meves joies t'agrada més?

Me'n agraden moltes, però aquesta és una de les peces que m'agraden més.

Diria que el teu estil personal en la joia, descobreix la teva mirada d'artista. Que es repeteix en totes les disciplines en que treballes. En les fotografies es veuen perfectament les línies en que et fixes i de les que tu extreus les joies que ballem dins el teu pensament creatiu.



També m'agrada el tractament de respecte que dones a tots els materials en els que treballes. Des del feltre a l'or, a tots els portes a la màxima capacitat de sensibilitat artística.

En aquestes arracades hi valoro especialment la teva capacitat de convertir una simple línia en una petita escultura per portar a les orelles. Portant una línia a un joc de buit i ple, plena de concepte subtil i elegant. Moltes felicitats.
















































dilluns, 11 d’abril de 2022

 




El "Tastet" d'aquesta setmana és una picada d'ullet...

En breu coneixereu a la seva creadora.