dissabte, 22 de juny del 2013

Un gran artista: Frank Jensen

                                   ( Nº 5)

Hola  tots!

Avui ens introduim a un artista i la seva obra: Frank Jensen.



 
 
Frank Jensen va néixer a Salten i va crèixer a Copenhague. El seu pare era violinista i pintor, cosa que va fer que ja de molt petit s'introduís al món de l'Art. Va començar il.lustrant diaris fins a passar a la pintura.
Però és un artista format amb Marketing, economia i Art...
 
M'encanta la seva obra la situem dins l'Expressionisme abstracte i la seva gran influència va ser Mark Rothko, artista que admiro.


 
Les obres són paisatges idílics, físics i mentals que a partir d'ells l'artista es crea una nova realitat. Vol transmetre una emoció a l'espectador i ho aconsegueix. Fa que ens aturem i observem l'obra.
 
Amb paraules d'ell: "Cada una de les meves obres es basa en una idea previa i determinada. La inspiració l'estrec de la meva propia vida".
També reflexiona sobre el món que l'envolta per plasmar-ho a la tela.




Aquí tenim una escultura feta pintura!






L'he descobert veient la seva obra a dues galeries:

. La Galeria "El Claustre"de Girona i "l'Espai G d'Art" de Terrassa.

Fes-ho també vosaltres!




dissabte, 15 de juny del 2013

Una escultura feta joia



Hola a tots!

Avui us ensenyo una de les meves peces predilectes, que vaig fer junt amb un amic escultor i joier. Forma part d'una convocatòria que va fer la Gal.leria Virtual www.velvetdavinci.com junt amb una galeria que hi havia aleshores que es deia "Alea".
S'hi van presentar artistes d'arreu del món. Si entreu a la pàgina web i aneu a "Anti-War Medals" i concretament el 2005 les veureu totes.

És una joia que la vam pensar desde el seu moment com una escultura. Havia de tenir força i la col.locació de les línies que encerclen la part central era molt important.

Sembla cosa fàcil, però segons com les col.loquis la peça pot comunicar una cosa o una altra completament oposada.


El títol amb anglès era "Hope" (esperança)










Espero que us hagi agradat!

 
 
 
 
 
 
 

 

dijous, 6 de juny del 2013

Exposició Georges Méliès



Hola a tots!
 
Avui us recomano vivament una exposició a Caixaforum de Barcelona "Georges Méliès, la màgia del cinema". Teniu pocs dies! S'acaba el dia 24... Jo hi he anat aquesta semana, però amb una vegada no n'hi ha prou!



Aquest és el cartell de l'exposició... amb la imatge d'una de les seves pel.lícules més conegudes "Viatge a la lluna".
 
L'exposició és de primer nivel. És comissariada pel director científic del Patrimoni i del Conservatori de Tècniques de la Cinémathèque Française, Laurent Mannoni.
En ella trobareu un total de 418 objectes (vestuari, dibuixos, cartells, aparells de cine, fotografies, pel.lícules...)
 
Està dividida en 3 parts:
 
- Les arrels del cinema amb les ombres xineses i els primers invents com la llanterna màgica o el zootrop.
 
 


              Les ombres xineses...  que van influïr profundament a Méliès en la seva infància.



           
 
La llanterna màgica
 
 
També hi podreu trobar una de les primeres fotografies en moviment amb l'instantànea de l'artista "Eadweard Muybridge".
 
 

- La segona part està dedicada a la vida de Georges Méliès i la seva obra. Hi han varies pel.lícules. Una de les primeres és l'anomenada "El regador regado". És un far de riure!
La veuria una vegada darrera l'altre. Jo crec que aquesta pel.lícula de pocs minuts de durada va influïr a artistes del cinema mut com Buster Keaton o Charles Chaplin.
 
També hi trobareu una pel.lícula filmada al port de Barcelona!
 
Una part expressa per la seva pel.lícula més famosa "Viatge a la Lluna".



 
Aquí tenim el rostre de Georges Méliès. Apareixia sempre a les seves pel.lícules. Gran sentit de l'humor i surrealisme.
 
 
- I la tercera part i última de l'exposició on es fa un recordatori de l'artista a la década dels anys vint i que va caure en l'oblit. Es va arruinar i va vendre la meitat de les seves pel.lícules.
Això va ser degut a que el cinema anava super ràpid i les seves pel.lícules ja estaven passades de moda.
 
Va treballar al final de la seva vida en una petita botiga de joguines a l'estació de Montparnasse.


 
 
Va tenir sort, perquè un periodista en un moment donat el va reconèixer i li va fer un homenatge exposant part de la seva trajectòria.
 
Si teniu curiositat hi ha la pel.lícula "La invención de Hugo", de Martin Scorsese on repasa la seva vida.

 
 
 
 
 

dijous, 30 de maig del 2013

Última conversa amb Marta Stella

 
 
Hola a tots!
 
Avui ens adentrarem en la seva faceta més professional. Sabrem quins projectes té en marxa i veurem algunes de les seves creacions més recents.
 
 
Eres persona super emprendedora y vital. ¿Qué proyectos tienes entre manos?
 
La verdad, estoy metida en bastantes proyectos, algunos de ellos, debido al momento que vivimos, en el aire, pero todo llegará.
Al igual que hace muchos años quise hacer cine, lo hice, y de la mano de Pedro Almodóvar, aunque de manera muy humilde, pero ahí está.
Estoy metida de lleno en mi colección de moda, modelos pintados y hechos a mano, a modo de pequeñas esculturas. Son modelos exclusivos realizados con tejidos inmejorables inspirados en todo aquello en que me inspiro a la hora de pintar, en el cine, la arquitectura, la naturaleza, el ballet, el mundo de los sueños, tan importante para mi y tantas cosas que me hacen feliz.
No concibo la moda sin tener en cuenta el arte.
 
    
Els seus tocados. La fotografies són de Alvaro Gracia.
          
Continúo pintando, estoy con una colección de bisutería realizada con telas, cuerdas entre otros materiales. Pinto cerámica, escribiendo críticas de arte...
Hace años, en la Facultad de BB AA de Valencia, me ofrecieron realizar un programa sobre arte en la radio. Me encantó la idea, pero no lo pudo realizar.
Parece que vuelvo al pasado, y bueno estoy pendiente de un programita de radio en Barcelona, un pequeño papel en una peli, y un gran proyecto que hasta que no salga, no quiero comentar.
Veremos, pero estamos poniendo todas nuestras energías, y son muchas y buenas.
Soy persona sensiblemente fuerte, muy trabajadora, y ante todo luchadora, porque como dice Luis Felipe Comendador, premio nacional de poesía: " Ser por lo que se ha sido, no más que ser historia"
y tiene toda la razón.
 
No llegues nunca a formar parte de la tapicería de tu sofá, o desaparecerás en la nada.
 
Como siempre, dedico mis escritos a Séneca, del que tanto he aprendido, y al Síndrome de Stendhal, y por supuesto a mi madre, a la que, aunque está conmigo añoro tanto.
 



    
 
Ceràmiques...
 



I un dels seus quadres...

Totes les seves creacions tenen un toc surrealista.

 
 
 
 
 

dimarts, 28 de maig del 2013

Com és la personalitat de la Marta Stella?


                                              Nº 4
                                      (Abril de 2013)

Hola a tots!

Avui tenim la segona conversa amb la Marta Stella i si abans ens parlava de la seva infantesa avui veurem com és ella. I no cal que us ho digui. És persona que no es talla amb tot el que diu i ho fa amb contundència.
Ja ho veureu!




¿Qué ha de tener una obra de Arte para que el público quede ensinismado?

Sobre el Arte, y en este caso una obra de Arte, se ha escrito tanto.. Desde una manera humilde, voy a opinar, con todos los respetos hacia los teóricos, que hay muchos y  muy buenos. Yo sólo soy, una aprendiz de todo.
Para que una obra de Arte te "hipnotice" y te suba a los cielos, ha de crear en ti tal sensación como nunca antes habías visto. Ha de llenar tu alma y todas tus expectativas y hacer que tu imaginación deje volar todo tu mundo interior.
No estoy hablando simplemente de detenerte a observar un cuadro, que podría ser el caso, para mi una obra de Arte, puede ser cualquier cosa que me alegre la vida y que haga de ella, la razón de mi existencia.
Yo voy más allá y nunca me quedo con lo que tengo delante de mis narices, no sé si es bueno o malo, pero así lo veo. El resto lo dejo para los historiadores.



¿Cuáles fueron tus primeros pasos a la creatividad?

Yo nací pintando, he dedicado mi vida a la pintura, al diseño, al ballet, a escribir.
Mi padre es un buen abogado, que ya en tiempos atrás consiguió grandes logro en cuanto leyes se refiere. Cultísimo, ahora muy mayor. Me encanta charlar con el sobre todo y sobre nada, pero hablar.
Empecé a presentarme a concursos de pintura para niños que mi mami me apuntaba y de su lado, ya de muy niña, mis primeras exposiciones.
Mientras mis amigas en la adolescencia salían con chicos, yo me dedicaba a diseñar vestiditos a las muñecas. Vivía en una nube maravillosa y la verdad, bajaba de ella solo por necesidad.
Empecé a exponer, a diseñar, trabajé como modelo para grandes estilistas y diseñadores y todavía hoy, continuo como modelo de publicidad. Empecé con mis diseños de ropa con un amigo de la Escuela de Arte, en Valencia y luego sola en la época que viví en Alicante. Gané varios premios reconocidos a nivel Nacional y volví a la pintura. Me encanta la poesía, la música, la arquitectura. Son tantas cosas...
Esos sí, nunca dije quien era mi madre o quién fue mi compañero de vida, por cierto un gran intelectual reconocido, al que admiro y tengo mucho respeto.


¿Cómo ves la sociedad de hoy en día? ¿ Nos falta cultura artística?

Vivimos en una sociedad enferma, no estoy hablando sólo de una crisis económica en la que los artistas no tenemos cabida. Vivimos una crisis existencial profunda en la que nadie sabemos ya, cual es su papel. Ha sido y es tanto, el mal que los políticos, banqueros y todo tipo de especímenes han hecho y están haciendo, que la palabra reinventarse, es ya una palabra obsoleta, como lo es nuestro país, un país en minúsculas, muerto.

La sociedad debes estructurarse de nuevo, reciclarse, creo que sería casi el termino más apropiado.
Estamos volviendo al trueque, cosa antes casi impensable, y ahora casi necesario. Si desapareció, en cuanto al arte se refiere la figura del marchante, hoy en día es una figura esencial. El panorama artístico es desolador, pero la vida es bellísimamente dura y durísimamente bella y la verdad, no soy persona que mire atrás en absoluto. Lo mejor de la vida, SIEMPRE está por llegar.
Nos costará, pero saldremos gracias a nuestros esfuerzos, nada cae del cielo, sólo la lluvia.
Vivimos en un país muerto de muerte matada y en una sociedad enferma de valores morales.

Mi abuelita que era mi maestra, pianista y gran persona, ella me enseñó a tener grandes valores humanitarios, como mi madre. Mientras ellas tocaban el piano y cantaban, yo pintaba y era tan feliz, como una niña podía serlo.

¿Facebook está ayudando a que los artistas divulguen su Arte?

Me metí en esto del Facebook hace años, la verdad. Cuando entré, no sabía donde realmente entraba, como dijo entonces, mi amigo escritor, Antonio Beltrán, ¿es para lanzarnos al ciberespacio?. Nos reímos muchísimo.
 Él empezó a publicar magníficos relatos cortos y yo mis trabajos, hasta que nos dimos cuenta que Facebook, era un patio de vecinas y me salí un par de años.
Si volví fue porque todos mis amigos artistas de todo el mundo que había conocido y conocía, estaban allí, y de este modo, podía estar en contacto con ellos, saber de sus trabajos y estar al día de todo lo que ellos publicaban.

De nuevo, colgué mis trabajos y el de mis amigos, y arte, mucho de arte en todas las disciplinas.

Facebook, no es más que un instrumento de comunicación, eso si, como plataforma artística hay que saber utilizarlo a consciencia.
Puedes conocer a artistas y personas involucradas en el mundo del Arte, que quizás de otro modo, nuca hubiera sido posible. Es un buen sistema de lanzamiento profesional, todo hay que decirlo, pero también hay que saber con quien hablas. Hay demasiadas personas que se esconden detrás de la pantalla de un ordenador y por lo que veo, demasiada censura..
Impensable para mí, que hoy en día vuelva la censura en las artes, pero es que estamos viviendo un PASADO prometedor.

¿Qué es para ti una obra de Arte?
Una obra de Arte, para mi, es toda creación en la que se involucran todos los sentimientos y emociones que una alma pueda albergar. No estoy hablando tan solo de las Artes Mayores, para mi son tan importantes o más que las Artes menores.
Quiero mencionar también, todas aquellas profesiones maravillosas manuales que por desgracia están desapareciendo. Porque todo pintor es artista, como no todo cocinero. En esto, muchos teóricos discrepan, pero según mi manera de ver las arte tanto es artista un magnífico paisajista como un net.artista.
Me encanta saber que desde hace tantos años, se esté trabajando con nuevas tecnologías y me siento tan involucrada con ellos, como un grafitero, escritor, cineasta o un diseñador de joyas, por ejemplo. 

dissabte, 25 de maig del 2013

Qui va ser Marybel Jovany?



Hola a tots!



Avui encentem una nova secció: "Les converses". Aquestes venen donades perquè els/les artistes que entrevisto s'explaien de tal manera que ho hem de fer en petites dosis.

Aquí va la primera amb una dona de gran personalitat, la Marta Stella. I coneixerem a la mare de la Marta, Marybel Jovany.


 
Marta Stella




La influencia de grandes nombres como Charlton Heston, Salvador Dalí on Antoni Tàpies admirasen la obra pictórica de tu madre hizo que te dedicaras al mundo del Arte?


Crecí en un entorno artístico e intelectual al que estoy muy agradecida. Mi madre, Marybel Jovany era una gran artista, pintora, pianista y con una personalidad tan grande que todo lo que hacía ella hacía, decía o su simple presencia era algo que nunca pasaba desapercibido, no para mi, sino para nadie.
Era una persona hipersensible a todo lo que la vida le ofrecía. Generosa, altruista y con un mundo interior tan rico como poco personas. Realmente maravillosa. Estabamos muy unidas, porque mi madre al uso, más que una madre, era mi amiga.

Ahora mismo, estoy escribiendo sobre ella, con un cd que grabó solo para sus hijos, antes de morir, tocando el piano, la banda sonora de su vida, y desde que lo tengo, son muchas las veces que trabajo con su música.



                                                                                            
 Salvador Dalí



Una foto de la mare de Marta Stella




(Enllaç de la genial entrevista del programa de Joaquín Soler Serrano "A fondo")





Amiga de Antoni Tàpies...

Mi madre empezó siendo amiga de Antoni Tàpies. Los principios de Antoni Tàpies fueron duros, empezó pintando acuarelitas e iba por los pueblos tanto de Catalunya, como parte de Castellón vendiendo sus comienzos.
Fue en esa época cuando ambos se conocieron y a partir de ahí, nunca dejan de estar en contacto a través de exposiciones.

Mi madre recibía siempre invitaciones de cada exposición que Antoni Tàpies hacía. Vivieron separados sus mundos paralelos dedicados al ARTE con mayúsculas.

Recuerdo las acuarelitas que Antoni Tàpies hacía. Mi madrina tenía en el pasillo de su casa, varias colgadas en el pasillo y ya de muy niña, cuando iba a recoger el regalo de Reyes pensaba que quizás algún día, una de esas pudiera ser mía, sin ni siquiera saber quien era el autor, pero no fue así. No quería juguetes, quería una de esas acuarelitas para mí!


Marybel Jovany junt amb Antoni Tàpies

                                                                                  





(vídeo de Tàpies pintant) 




Charlton Heston...

Charlton Heston, Los Panchos, Delfín de Orleans, escritores, embajadores y tantos y tantos intelectuales que vinieron luego.
La época en que mi madre vivió en Madrid en la que se codeaba con los grandes artistas, son anécdotas con las que siempre he vivido y sin darme cuenta, forman parte de mi normalidad.

Son demasiadas y tengo en mente, algún día escribir un libro sobre mi vida e ilustrarlo por mi, pero no ahora, no es el momento.
Mi madre era toda una DIVA a la siempre he respetado y admirado y que siempre "está conmigo".



 Charlton Heston a la pel.lícula Ben hur






Yo nací con un pincel...

Yo nací con un pincel en la mano, al día siguiente de nacer, estaba en el regazo de mi madre, detrás de un caballete. Supongo que lo llevo en los genes. Nunca he concebido otra manera de ver la vida.
Siempre supe que quería ser de mayor. Si me ha influido en mi trabajo, lo he hecho de una manera tan subliminal tan grande que ni me he dado cuenta. Eso sí, doy las gracias por todo lo que he visto, hecho y vivido, pero no me paro aquí ni muchísimo menos.
¡Me quedan tantas cosas para hacer!



Quadre de Marta Stella




Supongo que esto también te abrió la mente a otra manera de pensar y ver la vida. ¿Es así?

Ciertamente, crecer en un entorno en que una persona tan sensible como yo, sólo vea o quiera ver arte, me abrió la mente de una manera considerada.
Yo vivía en mi nube particular y desde ahí soñaba. Tengo todos mi cuadernos del cole, llenos de dibujos y poesías. Siempre me gustó escribir, la danza y tantas cosas, que incluso tantas, lo veía poco...
Diseñaba vestiditos a las muñecas y disfrazaba a mis hermanas, primas y amigas con trajes antiguos que mis tias compraban.

A los 7 años, recibí mi primer gran premio de pintura y así seguí.
Todo el entorno y el que he vivido en mi infancia y adolescencia y más tarde en Valencia, con todos mis amigos artistas y grandes entre los grandes, solo me han hecho ver una vez más, que las Artes, han sido, son y serán siempre, mi compañero de vida.


                                                                     
Quadres de la mare de Marta, Marybel Jovany



Artistes irrepetibles amb una dona amb gran personalitat... Això és únic!














dissabte, 18 de maig del 2013

Les meves imatges del Temps de Flors de Girona



Hola a tots!

Cada any es fa a Girona l'exposició del Temps de flors. Patis que normalment estàn tancats s'omplen de vida com també els seus carrers. N'hi han molts. Jo n'he fet una petita tria, sobretot en els detalls.


 



 
 
 
 
 
 
I acabem amb un pati que havia de ser molt diferent, però al incendiar-se es van haver de reinventar. Jo crec que té molta força.