Hola amics!
Què tal, com esteu?
El "Tastet" d'avui va lligat molt al moment en que estem vivint... les festes de Nadal...
I no tant pels regals sino pels valors com l'afecte... La imatge parla per si sola...
En breu coneixereu a l'artista!!
divendres, 23 de desembre del 2016
"Tastet" nadalenc
Hola amics!
Què tal, com esteu?
El "Tastet" d'avui va lligat molt al moment en que estem vivint... les festes de Nadal...
I no tant pels regals sino pels valors com l'afecte... La imatge parla per si sola...
En breu coneixereu a l'artista!!
divendres, 7 d’octubre del 2016
Un "Tastet" amb un toc d'elegància
Hola amics!
El "Tastet" d'avui és la d'una dissenyadora de moda... En breu la coneixereu!
Bon cap de setmana!
dilluns, 26 de setembre del 2016
Conversa amb l'artista Frederic Saint Pol
Hola amics!
L'artista que coneixerem avui es diu Frederic Saint Pol, un home d'una gran sensibilitat i a la vegada un gran emprenador!
Com definiries la teva pintura matèrica?
La meva obra es compon sobretot de reflexió. En el moment de l'execució i reflexió és quan utilitzo diferents materials per arribar a compondre l'obra, sobretot ciment, fustes, ferros, rovellats, etc.
També és important el traç o pincellada per donar moviment a l'obra.
Explica'ns el teu projecte "Errante"
És un gran interés pels fets que esdevenen al meu voltant en l'àmbit social i personal i fruit d'aquesta inquietud, vaig començar el 2010 una sèrie de fotografies sobre el projecte de l'ànima errant.
El meu projecte es diu, Âme Errante, és un viatge sense destí, una reflexió sobre les vides errants que no troben el seu lloc, que estàn entre dos mons paral.lels, refugiats, incompresos i ànimes de l'inframón, és una reflexió sobre el nostre camí personal, és una invitació a l'interior de cadascú i sobretot és un viatge personal durant aquests anys a on parlo sobre el meu recorregut personal i més intimista de les meves inquietuds emocionals, contemplant els canvis que es produeixen al meu voltant.
Són 15 poemes escrits, més de 30 obres de fotografies de 50x40 enmarcades, impreses sobre paper d'aquarel.la que estàn intervingudes amb dibuixos i formes en tinta xinesa i acrílic, el resultat final és un llibre de poemes i les obres, més una exposició i instal.lació amb la presentació del llibre i la creació d'un e-book i carpetes en les làmines.
El suport de Verkami ha estat capdal?
És molt important i és una eina per poder desenvolupar aquests projectes. Altra cosa és si arribes a l'objectiu, però la veritat és que actualment tal com estàn les coses és molt important aquest suport.
Què tenen d'atractiu aquestes hormes de sabata perquè les fotografiesis?
L'atractiu d'aquestes és el contingut emocional que comporten, al final és una eina per crear sabates que ens serveixen per caminar i desplaçar-nos, el contingut emocional és la persona o ànima que porta la sabata i el camí que prengués, és un principi.
La teva poesia és...
La meva poesia és abstracte, és buscar la paraula per la paraula, és la expressió de l'instant, del moviment, són les paraules escrites en llibertat sense formes ni normes.
divendres, 16 de setembre del 2016
divendres, 12 d’agost del 2016
Conversa amb la dissenyadora de Joieria Contemporànea Agostina Laurenzano
Hola amics!
Avui coneixerem a l'Agostina, una argentina de 26 anys amb una gran maduresa intel.lectual i artística.
Segur que us encanta i us obrirà els ulls!
Eres una emprendedora nata?
En verdad es algo que me trataron de inculcar siempre en mi casa, típico consejo por su experiencia de vida.
Cuando me puse a estudiar Diseño de Indumentaria, no lo tomé en cuenta, porque mi sueño pasaba por viajar a París y ser parte de la cuna de la moda. Poco convencida de ser feliz con esto, en esos años de estudio descubro la Joyería Contemporánea, y por no existir en mi un pre concepto de la misma, sí me sale, sin querer queriendo, iniciar mi proyecto.
¿Y cómo la descubres...?
Intuyo que al mundo de la joyería, no voy a querer llegar nunca, siempre Joyería Contemporánea. Hago hincapié en esto, porque soy fanática de lo experimental, de lo que no está sistemizado. Y fue en 2014 cuando participé en la cursada de la materia de Diseño de Accesorios de la U.B.A, Cátedra Kweitel-Kohon donde la descubrí. Soy una persona muy maleable, mis profesoras Francisca K, Guigui K y Mercedes Castro Corbat supieron como generar en mí entusiasmo por la misma, en contra de la indumentaria, que por como me tocó estudiarla la padecí.
El pensamiento que no cesa... qué hay en él?
El pensamiento que no cesa... qué hay en él?
Es el empeño y la manía, dos cualidades con las que me identifico y supongo que eso hace que mi pensamiento no cese. Por otro lado mi etapa de enamoramiento de cada objeto me dura tan poco, lo cual me genera una necesidad de buscar un resultado nuevo.
No crees que dependiendo de como este sea puede marcarte la vida?
Sí, seguro que sí. Si uno piensa en grande, la imaginación puede llevarte a un futuro muy anhelado y tentador. Pero si lo llevo a una dimensión cotidiana, a veces mi pensamiento se asusta, me vuelvo tan obsesiva al punto de alterar mi carácter, lo cual me juega en contra y me hace tomar decisiones erróneas.
La mayoría de tus obras son reproducciones de la naturaleza...
Yo la naturaleza no la reproduzco, tomo algo de ella y por como la trabajo a través de la pintura que le aplico, y la resina con la que la cubro, la resignifico. Esa resignificación a cada uno lo puede llevar a un lugar diferente, pero en mi siempre nace desde un estado de ánimo y desde la necesidad de representar el mundo habitable que imagino. Lo cúal me cuesta muchísimo poner en palabras. La resina lo que permite es que esta materia biodegradable no se descomponga. Eso me parece magnífico y nunca me cansa, ni deja de desconcertarme.
Cuando las observas, qué sientes?
Me sorprenden, porque las trabajo desde una decisión que tomo imaginariamente. Pero el resultado que me da siempre es diferente, aunque sea en lo más mínimo.
Creo que tienes mucho sentido del humor... Quieres endulzar a las personas que lleven tus joyas?
Endulzar sería lo ideal. Pero me conformaría con movilizarlos en algo desde el lugar más mínimo. El arte que más me transmite es del de la música, luego el de la literatura y de le sigue el cine. En verdad creo que llevo ese orden, no porque lo elija, sino porque el ritmo de la vida que lleva uno nos condiciona a tomar lo que tenemos más al alcanze de la mano.
Yo por elección propia elegí empezar a rodearme de otras disciplinas artísticas, pero no nací en un seno familiar que lleve a la práctica esta cultura. A lo que voy con todo esto, es a que, después de hacer mi búsqueda personal, sigo sin entender porque, pero pasó que la primera vez que me encontré con una pieza de Joyería Contemporánea, esta me enbaucó, me corrompió y retuvo mi atención por horas.
Pues no pretendo lograr tanto, pero sí sería increíble lograr esta instancia de retención y reflexión en el receptor.
Tus piezas tienen unos colores super bonitos. ¿Cómo los escoges?
A la hora de generar una pieza para mi el color lo es todo y el modo de aplicarlo claramente también, insistiendo en que cada elección nace desde un estado de ánimo y el querer representar un escenario. Mis ganas de hacer y materializar siempre surgen de ahí, las formas y los colores también.
Están motorizadas por una imagen mental, la cual necesito vivenciar, y haciendo joyería es de la manera en que lo canalizo. Por eso muchas veces ando distraída y me preguntan donde ando, siempre es allí, donde imagino querer estar.
¿Es posible vivir de tu arte?
Actualmente voy al taller Mutante, desde que me inicié, me presenté con la misma inquietud. Fue mi profe Celeste Lucero Maas quien me hizo creer y repetir, luego largos debates que nada ni nadie me lo asegura. Que debo confiar en que el Argentino cada vez se volverá más permeable a las corrientes artísticas y contemporáneas de cualquier índole. De lo contrario no debo desestimar la idea de abrir puertas en otras partes del mundo.
Eres una persona con una inmensa cultura y colgaste una frase en tu perfil de facebook que me gustaría que nos la describieras...
"Relevar lo relevante"
Gracias por calificarme de ese modo, me enorgullece, y así lo es porque siento que me queda inmenso. De cultura general mucho no sé, pero desde mi portal creo que tengo bastante por aportar. Y de eso se trata en esta frase también.
Cuando salgo de mi casa disfruto de apreciar lo que veo a diario, porque sabemos que cambia permanentemente, y ya no somos capaces de deslumbrarnos porque todo nos parece obvio. Pero creo que en realidad tiene que ver con que no sabemos poner bien el ojo y la conciencia. Porque hoy el ojo, el cuerpo y la cabeza están puestos en un celular. Yo siempre lo mantuve lejos de mi, recibí infinidades de reclamos por no responder durante horas.
Actualmente por mi trabajo, por mi proyecto, por querer darme a conocer, lo uso permanentemente, y me molesta mucho, pero el sistema siempre te conduce. Temo contagiarme y volverme adicta a lo siempre odié, todavía me percibo auténtica, y fiel a mis principios, porque aún lo que más me gusta es tener roto el celular y poder caminar con la vista en lo más alto. Desde mi punto de vista es lo más sano.
Tus referentes artísticos...
Sinceramente tengo mucha memoria fotográfica, pero no para retener nombres. Y me paso muchísimas horas mirando portales, blogs, libros y recolecto imágenes. Siempre me inspiro de ellos y los artistas se me cruzan porque reconozco sus obras, pero los nombres no me quedan, a lo sumo lo lee y recuerdo haberlos leído ya.
De todos modos, no para nada algunos sí retengo, Jorge Castañón, en literatura Siddarta de Hermann Hesse y un productor de cine, Jean Pierre Jeunet.
Cuando las observas, qué sientes?
Me sorprenden, porque las trabajo desde una decisión que tomo imaginariamente. Pero el resultado que me da siempre es diferente, aunque sea en lo más mínimo.
Creo que tienes mucho sentido del humor... Quieres endulzar a las personas que lleven tus joyas?
Endulzar sería lo ideal. Pero me conformaría con movilizarlos en algo desde el lugar más mínimo. El arte que más me transmite es del de la música, luego el de la literatura y de le sigue el cine. En verdad creo que llevo ese orden, no porque lo elija, sino porque el ritmo de la vida que lleva uno nos condiciona a tomar lo que tenemos más al alcanze de la mano.
Yo por elección propia elegí empezar a rodearme de otras disciplinas artísticas, pero no nací en un seno familiar que lleve a la práctica esta cultura. A lo que voy con todo esto, es a que, después de hacer mi búsqueda personal, sigo sin entender porque, pero pasó que la primera vez que me encontré con una pieza de Joyería Contemporánea, esta me enbaucó, me corrompió y retuvo mi atención por horas.
Pues no pretendo lograr tanto, pero sí sería increíble lograr esta instancia de retención y reflexión en el receptor.
Tus piezas tienen unos colores super bonitos. ¿Cómo los escoges?
A la hora de generar una pieza para mi el color lo es todo y el modo de aplicarlo claramente también, insistiendo en que cada elección nace desde un estado de ánimo y el querer representar un escenario. Mis ganas de hacer y materializar siempre surgen de ahí, las formas y los colores también.
Están motorizadas por una imagen mental, la cual necesito vivenciar, y haciendo joyería es de la manera en que lo canalizo. Por eso muchas veces ando distraída y me preguntan donde ando, siempre es allí, donde imagino querer estar.
¿Es posible vivir de tu arte?
Actualmente voy al taller Mutante, desde que me inicié, me presenté con la misma inquietud. Fue mi profe Celeste Lucero Maas quien me hizo creer y repetir, luego largos debates que nada ni nadie me lo asegura. Que debo confiar en que el Argentino cada vez se volverá más permeable a las corrientes artísticas y contemporáneas de cualquier índole. De lo contrario no debo desestimar la idea de abrir puertas en otras partes del mundo.
Eres una persona con una inmensa cultura y colgaste una frase en tu perfil de facebook que me gustaría que nos la describieras...
"Relevar lo relevante"
Gracias por calificarme de ese modo, me enorgullece, y así lo es porque siento que me queda inmenso. De cultura general mucho no sé, pero desde mi portal creo que tengo bastante por aportar. Y de eso se trata en esta frase también.
Cuando salgo de mi casa disfruto de apreciar lo que veo a diario, porque sabemos que cambia permanentemente, y ya no somos capaces de deslumbrarnos porque todo nos parece obvio. Pero creo que en realidad tiene que ver con que no sabemos poner bien el ojo y la conciencia. Porque hoy el ojo, el cuerpo y la cabeza están puestos en un celular. Yo siempre lo mantuve lejos de mi, recibí infinidades de reclamos por no responder durante horas.
Actualmente por mi trabajo, por mi proyecto, por querer darme a conocer, lo uso permanentemente, y me molesta mucho, pero el sistema siempre te conduce. Temo contagiarme y volverme adicta a lo siempre odié, todavía me percibo auténtica, y fiel a mis principios, porque aún lo que más me gusta es tener roto el celular y poder caminar con la vista en lo más alto. Desde mi punto de vista es lo más sano.
Tus referentes artísticos...
Sinceramente tengo mucha memoria fotográfica, pero no para retener nombres. Y me paso muchísimas horas mirando portales, blogs, libros y recolecto imágenes. Siempre me inspiro de ellos y los artistas se me cruzan porque reconozco sus obras, pero los nombres no me quedan, a lo sumo lo lee y recuerdo haberlos leído ya.
De todos modos, no para nada algunos sí retengo, Jorge Castañón, en literatura Siddarta de Hermann Hesse y un productor de cine, Jean Pierre Jeunet.
¿Hacia dónde me seguirá llevando este camino?
Mi sendero sigue un itinerario absurdo, da
rodeos y quizás vueltas.
¡Qué siga por donde quiera! ¡Yo lo seguiré!
(Fragmento de "Siddarta" de Hermann Hesse)
Muchisímas gracias Agostina por conversar conmigo.
Su página professional de facebook
https://www.facebook.com/littletit.agostinalaurenzano?__mref=message_bubble
Bon cap de setmana i a disfrutar de l'estiu!
 | |||||||||||||
divendres, 5 d’agost del 2016
Un tastet amb un toc de natura
Hola amics!
El "Tastet" d'aquesta setmana és d'una artista que té una inmesa sensibilitat i valentia.
En breu la coneixereu!
Bon cap de setmana i a disfrutar de l'estiu!
dimarts, 19 de juliol del 2016
Un element important en la carrera de la Paula Estrada
Hola amics!
He volgut donar a conèixer una manera de treballar d'aquesta gran dissenyadora...
Tienes fascinación con el 3D... es quizás por la plasmación perfecta del volumen?
Para mi el 3D es una herramienta. Una herramienta que te ayuda a realizar cosas que serían imposibles.
La perfección y precisión es una característica importante de esta herramienta y más para alguien como yo que vengo del diseño, el desarrollo de productos y el mundo industrial, sin embargo no es lo que más me seduce...
Me seduce la UNIÓN, lo que se puede realizar uniendo mi mano, mi pensamiento, mi emoción, el gesto y la tecnología... para mí el oficio manual es inseparable de mi práctica de la Joyería Contemporánea.
También das clases a la Universidad?
Sí, en la Universidad Pontificia Bolivariana (UPB), en la Facultad de Diseño y Arquitectura.
Imparto dos asignaturas, una que es la "Teoría en el Módulo de Joyería" y la segunda "Taller práctico de acabados sobre metales".
Seis horas a la semana...
Muchísimas gracias Paula por darnos a conocer tus facetas!
http://www.paulaestradamatyasova.com/
Espero que us hagi agradat. La imatge que inclou el "post" és impressionant!
divendres, 17 de juny del 2016
Un "Tastet" fora de sèrie
Hola amics!
Què tal?
El "Tastet" d'avui per a mi és super original ...
En breu coneixereu a l'artista!
M'agradaria que s'establís més sinergia entre nosaltres,
de manera que si voleu podeu fer algun comentari de
què us sembla...
Segur que no us deixarà indeferents.
Bon cap de setmana!
dijous, 2 de juny del 2016
Conversa amb Irina de "Little Girona"
Hola amics!
Perdoneu aquest plaç de temps tant llarg... tot lo bo es fa esperar!
L'artista que coneixereu avui és super especial... Es diu
Irina i té una botiga a Girona "Little Girona" on es poden
veure les seves "petites obres d'Art"...
Té una manera de pensar que inspira i m'agrada sobretot la
seva actitud.
Ets una aventurera nata?
Doncs jo crec que sí. M'he passat la vida viatjant arreu del
món, principalment a l'Àsia a llocs com Indoxina i al
Centre d'Amèrica.
I ho fet amb una tabla de surf... m'encanta perquè amb
aquest esport s'estableix un gran contacte amb la
naturalesa. És impressionant!
Indoxina
En els teus viatges tenies unes rutes a fer, uns horaris?
Ui no!Per exemple buscava platges salvatges de Hawaii per
surfejar i a la vegada conèixer a la gent d'allà per captar
l'autenticitat del lloc. I la meva càmara de fotos sempre
m'acompanyava.
M'agrada la vida lliure, sense normes establertes i que tot
sorgeixi de manera espontànea!
Hawaii
Però arriba un moment en que aterrisses...
Sí, amb el naixement de la meva filla. I dedideixo que
vull plasmar les emocions viscudes, com els racons ocults,
les cançons... a través del meu Art!
I tens altres influències?
Doncs sí, com el "Mago de Oz", el "Petit Príncep", "Alícia en
el país de las maravillas", "Pipi Calzaslargas"...
El Mago de Oz
Ostres! Doncs coincideixo amb tu... especialment la
pel.lícula. La sèrie era una passada!
Hi han valors darrere les teves imatges?
Sí, tals la llibertat, el poder de la imaginació, la
vitalitat... i sobretot que cadascú de nosaltres pot
transformar el seu món eliminant les idees preconcebudes.
Parlem dels panys de les portes. Què tenen d'especial?
M'encanten! Una porta simbolitza una etapa que s'acaba,
una comença...
També treballes amb tamany més gran i amb una altra filosofia distinta...
Sí, m'agrada arribar a una tècnica pictòrica que quan us la mireu sembli un dibuix fet a mà però que no ho sigui, sino que darrere hi ha una cosa molt més complexe.
Imatge de l'aparador
del "Temps de Flors"
Un consell per a tots nosaltres...
Doncs que facin el que els hi agrada, amb passió, amb molt de treball i que amb el temps tot arribarà a tenir els seus fruits.
Moltíssimes gràcies Irina! Encantada de mantenir aquesta extraordinària conversa amb tu!
Little Girona: Carrer Mercaders nº 7